sábado, 6 de febrero de 2010
Interior Holandés
1928. "El interior holandés es una de las obras más representativas de la época central en la creación de Joan Miró. Apartado ya de las influencias fauvistas y cubistas, a partir de 1925 encuentra por fin un universo propio, una forma de pintar en la que se encuentra definitivamente a gusto. Es la búsqueda de lo esencial, depurando cada vez más su vocabulario expresivo. Es como si hubiera sufrido después de su periodo de juventud un “desaprendizaje”, pasando de las figuras a los ideogramas y los signos; de un trazo sabio, adulto y serio a otro infantil, ingenuo y lúdico. En una habitación de dudosa estructura tridimensional, en la que cada pared tiene un color diferente, aunque, se puede observar un indicio de perspectiva, surge la figura de un guitarrista, cuya cabeza simplificada al máximo está rodeada de un halo blanco de donde salen un pequeño bigote descolocado y un mechón de cabellos que parecen rodear a una pequeña oreja. Ojos, nariz y boca permanecen dentro de un círculo de color ocre. El guitarrista sujeta el instrumento, quizá lo más reconocible de toda la composición, mientras se ve rodeado por una multitud de animalillos, plantas y pequeños objetos que parecen bailar al son de la música. La simplicidad es extrema, los colores, planos, se enmarcan en líneas muy definidas. Una ventana abierta a la izquierda deja ver un paisaje igual de alucinante que el interior de la sala. Todo está dotado de una imaginación y creatividad entre genial e infantil, como en resumen toda la pintura surrealista de Miró. "
Fundación Joan Miró
La Fundación Joan Miró fue una idea del mismo Miró. Lo que este se propuso fue hacer un lugar en donde la gente pudier observar las tendecias del arte contemporáneo. En la fundación hay aproximadamente 10.000 piezas del artista, que incluyen pinturs esculturas y hasta bocetos. La Fundación nació en el año 1968 y se cnstituyó oficilmente en el año 1975. Está ubicada en Barcelona, en la montaña de Montjuic. Está descrito como un sitio de grandes terrazas y un espacio muy abierto.
viernes, 5 de febrero de 2010
Personnage
Con esta escultura, Miró quiso representar a un pavo, pero un pavo como aparecen en los pesebres tradicionales de Mayorca. El artista deseaba representar la cultura popular.
jueves, 4 de febrero de 2010
La Masía
1921- 1922. Esta pintura se caracteriza por ser muy detallista, ya que Joan Miró duró nueve meses en su realización. El tema principal es la relación del artista con la tierra."representa la granja de su familia en Mont-roig; el grafismo de carácter ingenuo y realista de todos los objetos, los animales son los domésticos, los vegetales los que el hombre trabaja y los objetos todos de uso diario y necesarios para el hombre. Estudia todos sus detalles al mínimo, es lo que se llama la caligrafía mironiana, punto de partida para los siguientes años de su contacto con el surrealismo. (...)"
PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS
- 1954: Premio de Grabado en la " Bienal D e Venecia"
- 1959: Gran Premio de la Fundación Guggenheim
- 1962: Nombrado Chevalier de la Legión De Honor en Francia
- 1966: Premio Carneige de Pintura
- 1968: Nombrado doctor honoris causa por la Universidad de Harvard.
ENTRE OTROS...
Carnival of Harlequin print
1924-1925. Esta pintura es considerada completamente surrealista.. y tuvo un gran exito en las exposiciones. En el momento en el que Joan Miró hizo esta pintura, estaba en un momento muy difícil."Un autómata que toca la guitarra junto con un arlequín con grandes bigotes, son los personajes principales de la composición pictórica, donde se aprecian también todo un mundo de detalles dominados por la imaginación que se esparcen por toda la pintura, como un pájaro con alas azules saliendo de un huevo, un par de gatos jugando con un ovillo de lana, peces volando, un insecto que sale de un dado, una escalera con una gran oreja, y en la parte superior derecha se ve a través de una ventana una forma cónica con la que quiso representar la torre Eiffel. (...)"
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